シャロン・エヤル『ハウス』＋マッツ・エック『春の祭典』

『ハウス』シャロン・エヤルによる『ハウス』は、ダンサーたちが完全に住み慣れた家の様々な部屋のように、いくつかの部分に分かれている。互いに反映し、衝突し、融合する集団シークエンスとソロの連続を通して、この作品は危機にある世界、あるいは家庭を描き出す。テクノシーン出身のDJ、オリ・リフテクの音楽により、リズムは夜の祭典的な雰囲気を創り出し、クラシックバレエとコンテンポラリーダンスの要素が交差する。あらゆる形態のダンスへの賛歌として、シャロン・エヤルは官能的でありながら要求の厳しい動きの言語を構築する。その妙技的でほとんど臨床的な正確さに加え、振付は深い感情的な重みへと開かれている。人間とロボットの中間のような、奇妙でハイブリッドな生き物である身体は、絶え間ない不均衡の遊びによって、いつでも崩れ去りうる一体性の中で、ジェスチャーの連続的な流れとして波打ち、展開する。『春の祭典』1913年にパリでバレエ・リュスによって、ヴァスラフ・ニジンスキー振付で初演された際、イーゴリ・ストラヴィンスキーの『春の祭典』は激しい論争を巻き起こし、20世紀のダンスと音楽の歴史において決定的な作品となった。それ以来、この楽譜は、音楽のリズムの強烈さと、作品全体に流れる再生の儀式に直面した数多くの振付家に影響を与えてきた。1984年、マッツ・エックは自身の版『春の祭典』を創作し、2022年にイングリッシュ・ナショナル・バレエのために再演された。4年後、この振付はリヨン・オペラ座バレエのダンサーたちに伝えられ、彼らがこの版を初めて上演する。マッツ・エックの解釈では、ストラヴィンスキーの音楽は、直接的な動き、集団的な緊張、そして集団と個人の間の絶え間ない衝動へと変換される。抑制と強度の間で、振付家は身体、儀式、そして変容の概念を中心としたバレエを構築する。アクセシビリティ：2月18日に音声ガイド付き公演あり。