全国カレンダー
開催中および今後のイベントを日付順に。いつ、どこへ行くかを選びましょう。
Lisboa · Coliseu de Lisboa
PROFJAM NO COLISEU。会場：Coliseu de Lisboa, Rua das Portas de Santo Antão, 96, 1150-269, Lisboa。チケットおよび詳細はイベント公式ページをご覧ください。
複数回開催
Porto · Casa da Música
Future Jazz、Casa da Música（ポルト）にて。プログラムとチケットは公式ページにて。
Porto · Casa da Música
Casa da Música（ポルト）での動物の謝肉祭。プログラムとチケットは公式ページにて。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
すべての苦しみから守られたシッダールタは、自分の人生が最初から決められていることを悟る。しかし、内なる声が彼を導き、別の運命を求めて旅立たせる。旅の途中で彼は様々な経験に直面し、人間存在の矛盾の中に意味を見出すまでに至る。ヘルマン・ヘッセが生み出したこの人物は、歴史上の仏陀ではなく、むしろ疑念、弱さ、欲望を抱えた一人の人間である。ヘッセの小説を手に、現代国際舞台で最も重要な演出家の一人であるリサボア・ハウブレヒツは、パンデミックの最中にインドで再会を果たした。彼女の『シッダールタ』の翻案では、芸術と文化を接近させ、人物を再創造し、ジェンダーの役割に疑問を投げかける、舞台的なポリフォニーを構築している。主人公は歌手であり作曲家でもあるメスケレム・メースが演じる。作曲家キャロライン・ショーの音楽を中心に構成され、24人の合唱団によって演奏される『SIDDHARTHA』は、演劇、クラシック歌唱、ポップの即興、スーフィーの歌、インド舞踊を横断し、多様な言語と引用によって特徴づけられるパフォーマティブな宇宙を創り出している。アクセシビリティ：1月31日17:00に音声ガイド付き公演あり。
複数回開催
Porto · Casa da Música
Haiku、Casa da Música（ポルト）にて。プログラムとチケットは公式ページにて。
Lisboa · Coliseu de Lisboa
ANTÓNIO ZAMBUJO MIGUEL ARAÚJO | 10年後。会場：Coliseu de Lisboa、Rua das Portas de Santo Antão, 96, 1150-269, Lisboa。チケットおよび詳細はイベント公式ページをご覧ください。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770-1827）の生誕200周年を記念して、音楽学者のパウロ・フェレイラ・デ・カストロ（NOVA FCSH）が、西洋音楽史におけるこの不可欠な人物に捧げる全4回のセッションを、2027年2月3日、17日、3月3日、17日に開催します。これらのセッションは、音楽に興味のあるすべての一般聴衆を対象としており、視聴覚資料を豊富に用いて説明されます。各セッションは異なる角度から構成され、作曲家の生涯、作品、歴史的意義についての包括的な見解を提供します。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
1735年にパリ・オペラ座で初演された『優雅なインドの国々』は、ジャン＝フィリップ・ラモーの最も象徴的な作品の一つであり、バレ・ア・ザントレというジャンルの代表例である。異なる独立したエピソードが、愛の勝利というテーマの下に結びつく。トルコからペルー、ペルシャから北米に至る異国の地を舞台に、これらの物語は、18世紀ヨーロッパの、忠実に表現されたというよりも想像された遠い文化への魅了を反映している。愛の寓意的人物に導かれ、観客は幻想、感情の対比、表現の豊かさによって特徴づけられる旅へと誘われる。ラモーの音楽は、オーケストレーションの独創性と劇的な洗練に富み、生き生きとした舞曲のエネルギーとアリアの繊細さを交互に織り交ぜ、顕著な感情的多様性を明らかにする。このプログラムでは、ソプラノの役割が際立っており、優しさから情熱、恐怖から法悦まで、複数の登場人物や心情に声を与える。アナ・ヴィエイラ・レイテがこの挑戦を引き受け、このレパートリーに求められる表現力と多才さを、ルドヴィス・アンサンブルとの対話の中で舞台上にもたらし、フランス・バロックの優雅さと想像力の世界を祝う。プレコンサート・トークはフェルナンド・ミゲル・ジャロトにより19:30に開催。エル・コルテ・イングレスはCCBのクラシック音楽メディエーション・プログラムを支援している。アクセシビリティ：音声ガイド付きセッション。
複数回開催
Porto · Casa da Música
Casa da Música（ポルト）でのCarnaval na Casa。プログラムとチケットは公式ページにて。
Porto · Casa da Música
カーザ・ダ・ムジカ（ポルト）にて、カデボスタニーを開催。プログラムとチケットは公式ページをご覧ください。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
ベートーヴェンの人物像とその音楽の記念碑的偉大さに関する一般的な神話を超えて、彼が多くの多様な機微に影響を与えたことを思い出すのは良いことです。彼自身、予測不可能な気質を持ち、時には辛辣または憂鬱、時には寛大または愛情深く、時には嘲笑または遊び心がありました。このカーニバル・コンサートでは、エンリケ・コンスタンシア指揮者とリスボン・メトロポリタン管弦楽団がこの最後の側面を探求します。他の曲の中でも、交響曲第8番のメトロノームの音、そして交響曲第5番を開く有名な4つの音符（運命が扉を叩く様子を表すと言われています）を思い起こさせます。また、ウォルター・マーフィーの『ベートーヴェンの第五』も演奏します。そして、米国で伝統的に酒類の計量単位である「フィフス」とかけた言葉遊びも見逃さないでください。さらに、ルイ・アンドリーセンによる、オーケストラと...アイスクリーム販売員のベルのための9つの交響曲の音楽的パロディもあります。プレコンサートトーク：ルイ・カンポス・レイタンによる、16:30。エル・コルテ・イングレスはCCBのクラシック音楽仲介プログラムを支援しています。
Barreiro · Biblioteca Municipal do Barreiro
9月26日16時00分より – バレイロ市立図書館にてオープニング。Assim Mas Sem Ser Assim – イラスト展。Mariana Rioのイラスト、Afonso Cruzのテキスト。オリジナルイラストとともに、本書は人間の多様性を描き、自由と正義について考えるよう促します。2月9日まで一般公開。[…] The post Exposição de ilustração Assim Mas Sem Ser Assim appeared …
Almada · Almada/Porto/Bragança
『フィデリオ』はベートーヴェン唯一のオペラであり、複数の版が存在します。今回聴く最終版は1814年にウィーンで初演されました。台詞付きのオペラで、フランス革命後にヨーロッパを席巻した解放の波を反映しています。政治的理由で囚われた夫フロレスタンを解放するため、フィデリオとして男装するレオノーレの愛と英雄主義の物語が歌われます。最後には正義と愛が勝利します。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
『インナー・ジャーニー』は、高く評価されているポルトガル人サックス奏者・作曲家デジデリオ・ラザロによる12枚目のオリジナルアルバムであり、20世紀文学の最も影響力のある作品の一つであるヘルマン・ヘッセの『シッダールタ』への叙情的なオマージュです。単なる抽象的なインスピレーションではなく、音楽はこの本の真のサウンドトラックとして機能し、主人公の精神的冒険と実存的旅を表現しようとしています。各楽曲は、シッダールタの物語の重要な瞬間の一つを時系列に沿って追い、自己発見の旅の中で「中道」を通じて内なる平和と悟りに至るまでの、彼の発見、ジレンマ、喜び、苦悩、変容の本質を捉えています。舞台上では、デジデリオ・ラザロ（サックス、バスクラリネット）が、アンドレ・ロジーニャ（コントラバス）とジョアン・ソウザ（ドラムス）と共に、結束力のある表現力豊かなトリオを率います。彼らは、旋律的な内省と大きなリズムの強度の瞬間を完璧にバランスさせる、強い室内楽的な相互作用を確立します。没入型の体験を豊かにするため、コンサートにはテキストの同時投影が伴い、観客はリアルタイムで物語を追うことができます。こうして、この公演は、文学とジャズの即興を交差させた、注意深く瞑想的なリスニングへの招待となります。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
『ミラージュ』で、ダミアン・ジャレは、2022年からアーティスト・アソシエイトを務めるバレエ・デュ・グラン・テアトル（GTG）のために初めての作品を発表します。『ミラージュ』は、日本の現代美術家・名和晃平とのコラボレーションの第4章でもあります。『VESSEL』（2016年）、『Mist』（2021年）、『Planet [wanderer]』（2023年、GTGでは2021年）に続き、両者は、生物の絶えず変容する自然の探求を続け、それぞれの分野を融合させ、人間の身体をさまざまな素材と対峙させています。蜃気楼（ミラージュ）と逃げ水（異なる温度の空気の層を光が通過する際の歪みによって引き起こされる気象条件に関連する目の錯覚）の現象に触発され、ダミアン・ジャレと名和晃平は、自分自身を探し求めて比喩的な砂漠をさまよう人間性を描き出します。一連の変容を通して、この作品は、層を重ねるごとにダンサーを剥ぎ取り、無限に多様な身体的・感情的状態を探求していきます。干上がった井戸のほとりにある文明の亡霊を想起させたり、熱帯の自然のまばゆい色彩と官能性に彩られたりしながら、『ミラージュ』は、大気現象からなる、動き、浮遊する白昼夢のように舞台を横切ります。
Porto · Casa da Música
Casa da Música（ポルト）でのクラリネット・マラソン。プログラムとチケットは公式ページにて。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
音楽を連続的で閉じたものとして考えるのではなく、このプログラムは、それをまるで生きた有機体のように、異なる独立した部分から作られた構築物として聴くことを提案します。反復、変奏、そして小さなジェスチャー、言葉、音、モチーフの組み合わせを通して、作品は断片化の異なる形態と、自律的な要素間の関係を探求します。プログラムを通して、声は絶え間ないバランスの中に現れ、近づいたり遠ざかったりしながら、反響、光、開放、引力のアイデアを呼び起こす音の空間を構築します。断片化は分散として現れるのではなく、多様性から統一性を生み出すことができる組織原理として現れます。断片化と引力の間の緊張に触発されたFilamentos da Vozは、現代の声楽と展覧会『May I Help You?』との間の対話を提案し、アートの世界を構造化する役割、声、物語についての考察に声を与えます。Música no Museuサイクルが開催される日には、Antena 2のAndrea Lupiによるプログラム『A Voz das Cores』が、コンサートとMAC/CCBで見ることができる作品に完全に捧げられます。15時30分からJoão Mateusによるガイドツアーがあります。
Porto · Casa da Música
カザ・ダ・ムジカ（ポルト）での三本のギター。プログラムとチケットは公式ページをご覧ください。
Caldas da Rainha · C.Cultural Caldas Rainha
音楽 | BÁRBARA TINOCO _ TEM LÁ UMA TRISTEZA。会場：C.Cultural Caldas Rainha、Rua Leonel Sotto Mayor、2500-000、Caldas da Rainha。チケットと詳細はイベント公式ページにて。
複数回開催
Porto · Casa da Música
Casa da Música（ポルト）での音楽の国のアリス。プログラムとチケットは公式ページにて。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
ノルテ管弦楽団がベレン文化センター小ホールにて、スペイン音楽の素晴らしさに焦点を当てた解説付きコンサートを開催します。首席指揮者フェルナンド・マリーニョの指揮のもと、スペインの音楽的アイデンティティを定義する主要な作品をプログラムし、魅力的な芸術体験を提供します。音楽の旅は、フアン・クリソストモ・デ・アリアーガの『幸福な奴隷たち』序曲で始まります。この作品は、スペイン音楽の最も顕著な才能の一人の優雅さと輝きを明らかにします。コンサートのハイライトは、ホアキン・ロドリーゴの象徴的な『アランフエス協奏曲』で、ソロ・ギターが主役となり、抒情性と妙技の瞬間をオーケストラと交互に奏でます。旅はマヌエル・デ・ファリャのリズミカルなエネルギーへと続き、バレエ『三角帽子』の組曲を経て、作品『恋は魔術師』からの有名で魅惑的な『火祭りの踊り』で最高潮に達します。解説：スザーナ・エンリケス。エル・コルテ・イングレスはCCBのクラシック音楽仲介プログラムを支援しています。
Lisboa · CCB
アランフエス協奏曲 | ノルテ管弦楽団 | 解説付きコンサート。場所：CCB、プラサ・ド・インペリオ、1449-003、リスボン。チケットと詳細は公式イベントページをご覧ください。
Porto · Casa da Música
カーザ・ダ・ムジカ（ポルト）でのヌーヴェル・ヴァーグ。プログラムとチケットは公式ページをご覧ください。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
『戦争と平和』は、レフ・トルストイの小説から丁寧に借用したタイトルで、カティア・ピニェイロとジョゼ・ヌネスによる創作であり、テキストはアーティスト兼ラッパーのカピクアとの協力で開発され、子供向けに考えられたものですが、全年齢に開かれています。戦争の映像が毎日テレビやスマートフォンに押し寄せる時代にあって、子供と大人が共有する熟考の場を創り出すことが緊急の課題となっています。戦争と平和の概念から出発し、この公演は、私たちがどのように関わり合い、組織化し、世界に住まうかに注意深い視線を向けます。親密なものから集団的なものまでの対立、見える境界線と見えない境界線の中で、疑問が提起されます：私たちが共有する世界における紛争は、どのように構築され、なぜ持続するのでしょうか？
