国家日程
正在进行的活动和即将举办的活动，按日期排序。选择您想前往的时间和地点。
Lisboa · São Luiz Teatro Municipal
在10年间，Sónia Godinho持续记录了Esta Noite Grita-se盛会，构建了一个并非试图记录事件本身、而是对其进行重新诠释的视觉世界。如果解读... 地点：São Luiz Teatro Municipal。
多场次
Belém · Centro Cultural de Belém
在《Ch'ttahh》（意为“舞者”）中，比拉尔·埃尔·哈德回归了他所了解的第一种舞蹈形式：摩洛哥的沙比舞，这是一种流行的音乐和舞蹈风格，常在婚礼、街头派对和家庭聚会中演奏。《Ch'ttahh》将他个人的舞蹈经验与沙比舞的节奏、歌曲和古老符号相结合。它探索了承载着男性通过舞蹈、诗歌和音乐挑战性别规范悠久历史的社会姿态。在致敬与创新、幽默与冲突之间，《Ch'ttahh》捕捉当下的能量，同时以关注和关怀回望集体过去。通过沙比舞强烈的表现力，它为我们带来一种舞蹈，这种舞蹈是超越或打破社会规则的一种方式，同时保存文化记忆和想象未来可能性的能力。演出使用英语和阿拉伯语，配有葡萄牙语和英语字幕。11月21日（星期六）将举行演后谈。
Lisboa · Museu do Oriente
俳句（俳句）是日本所有社会阶层都实践的一种诗歌形式。它与自然和日常生活紧密相连，任何人都能找到灵感来创作…… 地点：Museu do Oriente。
Belém · Centro Cultural de Belém
Alan Stivell不仅仅是一位音乐家，更是凯尔特文化的真正大使。他的职业生涯由历史性音乐会、国际巡演和创新项目构成，同时也是文化主张的载体，颂扬多样性、思想自由和对根源的尊重。他的音乐——既当代又永恒——重拾祖先的遗产并将其投射到当下，使一种不断自我重塑的身份保持活力。在庆祝职业生涯60周年之际，这位艺术家现在呈现一个全新的阵容，由10位音乐家同台演出，并以此阵容开始巡演，与观众分享这一曲目。这是一场跨越凯尔特群岛文化的重大音乐盛事，重新演绎Stivell的标志性主题，重点包括其《凯尔特第二交响曲》的选段。
Lisboa · Museu do Oriente
书法 [Shodō] 被认为是日本最传统的艺术之一，也是最古老的艺术之一。表意文字的书写于公元5世纪从中国传入日本，自…… 地点：Museu do Oriente。
Cantanhede · Bussaco
社区下午时光是由 Cantanhede 市政厅推动的项目，旨在促进55岁以上人群的社交和福祉。通过社会、文化、体育和娱乐活动，力求“让岁月更有活力”，创造积极参与、个人增值和经验分享的机会。在原生森林日，我们出发探索 Bussaco，参观修道院和花园，并了解森林对生物多样性的重要性。费用：5.50 €（交通 + 参观）报名：11月11日至20日。了解更多关于社区下午时光的信息请点击此处 地点：Bussaco。
Belém · Centro Cultural de Belém
作为世界上最受尊敬的女高音歌唱家之一，芭芭拉·亨德里克斯携其最新演出《仍在通往自由之路》重返葡萄牙。亨德里克斯于1974年在旧金山歌剧院和格林德伯恩音乐节首次亮相，此后奠定了其国际标杆级的职业生涯，使她成为音乐界最受钦佩的艺术家之一。在她的历程中，她在广阔的古典 repertoire 之外又加入了爵士乐，于1994年在克劳德·诺布斯的推动下于蒙特勒爵士音乐节首次亮相。此后，她一直探索从艾灵顿公爵到比莉·哈乐黛等20世纪爵士乐巨匠的遗产，深入挖掘该流派在布鲁斯中的根源。这一道路在《仍在通往自由之路》中得以延续，这场演出将歌曲与声音景观交织在一起，具有强烈的表现力和独特的身份认同。在布鲁斯中，她音色丰富的声音展现出一种迷人的维度。芭芭拉·亨德里克斯也因其捍卫人权的行动主义而闻名，她在此曲目中唤起了音乐的情感力量以及马丁·路德·金等人物的遗产，正值自由、正义与团结问题依然处于核心地位的时刻。
avenidas novas · Teatro Aberto
在庆祝活动成立40周年之际，<span style="font-family: Roboto, sa...地点：Teatro Aberto。
Lisboa
克里斯蒂安·勒夫勒是欧洲新电子音乐界最独特的人物之一。他的作品以与自然和人类状况的深刻联系为标志，构建了氛围音乐、电子乐和原声元素共存的声音景观，在内省与强烈之间取得了微妙的平衡。他最新的作品《直到我们再次相遇》深化了他音乐中最私密的一面，偏爱钢琴、弦乐以及更简约和诗意的处理方式。正是在这种背景下，他来到Misty Fest，首次在葡萄牙以合奏形式呈现新曲目。在舞台上，他由阿德娜（人声和吉他）、约翰娜·伯恩哈特（小提琴）、米多里·耶格（大提琴）和亚历克斯·梅杜（钢琴）伴奏，为他的作品开辟了更深刻、更细致的解读空间。
Belém · Centro Cultural de Belém
Nancy Vieira 深沉而富有表现力的嗓音，佛得角音乐的重要代表，与钢琴家兼新古典作曲家 Francisco Sassetti 的沉思和电影般的宇宙相交汇，成为本届 Misty Fest 最独特的提案之一。两个世界的相遇，专为亲近、对话和创造性发现而设计。
Faro
从前，身为长子对体面家庭来说甚至可能是一件值得骄傲的事。但众所周知，Dário 并不属于过去那个时代。他的家庭更谈不上体面。特别的是，“Primogénito”并不是 Dário Guerreiro 的第一部，而是第4部单口喜剧专场。在这部作品中，这位 Algarve 人将我们带回他童年的核心，帮助我们理解他为何会成为今天的样子。从离不开母亲的裙摆，到经历截然相反的一切，幽默承担起了一项不可能完成的任务：治愈他生活中长期存在的矛盾。现在，就请你们来看看它是否正在见效。
Belém · Centro Cultural de Belém
作为葡萄牙爵士乐的重要人物，玛丽亚·若昂在四十多年后仍在不断自我革新。在Misty Fest音乐节上，她将呈现与制作人兼多乐器演奏家若昂·法里尼亚合作创作的新节目《心是一块肌肉》。
多场次
Belém · Centro Cultural de Belém
在一个环境问题日益重要、地球面临危机的时代，Teatro Praga 将其关注点投向构成万物的五大元素，遵循一种虽已过时但仍具影响力的理论，通过一个名为“元素简史”的系列来研究它们的过去与现在。这些演出将讨论的重点从应采取的措施或应提出的答案上移开，转而与元素进行对话，试图以一种更倾向于倾听而非论断的虚构性接近。 《水之简史》是这一系列中首个献给水的演出，其中每个元素既是叙述者也是主角，而人类仅作为宾客出现。 无障碍服务：12月6日17:00 的演出提供葡萄牙手语翻译。
Lisboa
Al Di Meola是爵士乐和当代音乐史上最具影响力的吉他手之一。他以其精湛的技巧和作品中的抒情性而闻名，建立了超过四十年的职业生涯——包括售出超过600万张唱片、无数国际奖项以及与Chick Corea、John McLaughlin和Paco de Lucia等艺术家的标志性合作。在Misty Fest的框架内，这位美国吉他手重返葡萄牙，举行一场非常特别的音乐会。在标志性作品和新演绎之间，葡萄牙观众将有机会近距离欣赏这位在吉他爱好者中赢得标杆地位的音乐家的才华，他继续以其音乐表达的情感魅力令世界各地的乐迷着迷。与一位真正的乐器大师共度的独特之夜。
Belém · Centro Cultural de Belém
在钢琴、人声和诗意极简主义之间，澳大利亚人Eliana Glass构建了以细腻、沉思和忧郁为特征的私密歌曲。在Misty Fest音乐节上，这位艺术家将呈现她的首张专辑《E》（2025）中的曲目。
Belém · Centro Cultural de Belém
Laura Misch：扩展其电声音色，并从电子音乐先驱女性的谱系中汲取灵感，萨克斯管演奏家、歌手和多学科艺术家Laura Misch开发了一种将她的三个主要声音——萨克斯管、歌声和合成——交织成创新音乐的作品，该作品将在2026年期间演出和发行。对于这场演出，她从空气、水和石头的古老声音中汲取灵感，邀请观众通过歌曲和沉浸式声音景观进行深度和沉思的聆听。Anne Paceo：作为当前音乐界的重要人物和新跨界爵士运动的旗手，法国鼓手和作曲家Anne Paceo因其技巧以及充满迷幻和精神性的音乐视野而备受赞誉。在Misty Fest中，她将呈现第8张原创专辑《Atlantis》，灵感来自海洋和水元素的所有维度。在舞台上，她由以下乐手伴奏：Maya Cros（键盘）、Lilian Mille（小号）、Gauthier Toux（钢琴）、Christophe Panzani（萨克斯管）和Cynthia Abraham（人声）。Mammal Hands：结合爵士、当代古典、电子、民谣和极简主义，Mammal Hands处于挑战流派界限的新一波英国艺术家的前沿。这个来自诺里奇的三重奏——由Jordan Smart（萨克斯管）、Nick Smart（钢琴）和前GoGo Penguin成员Rob Turner（鼓）组成——凭借其创造性方法，很快赢得了Bonobo和Jamie Cullum等知名音乐家的赞誉。通过五张专辑，他们建立了一个忠实的国际粉丝群，并因其强烈而催眠的现场表演在评论界赢得了坚实的声誉。在葡萄牙，他们将呈现最新专辑《Circada》，其电影感、人性化和扣人心弦的声音。
Belém · Centro Cultural de Belém
Youn Sun Nah被认为是当代爵士乐最伟大的歌手之一，她以自由的诠释和爵士、民谣与即兴演奏之间的微妙融合，在国际上建立了自己的音乐生涯。在Misty Fest音乐节上，她将与杰出的法裔塞尔维亚钢琴家Bojan Z同台演出。两人的音乐合作始于三年前，当时她发行了专辑《Elles》，向影响她音乐道路的一些艺术家致敬，其中包括Nina Simone、Grace Jones和Sheila Jordan。自那时起，这个项目不断发展，现在也融入了Youn Sun Nah创作的原创新歌。Youn Sun Nah始终追求新的声音，不惧冒险以实现真正独特的音乐表达，她在舞台上全情投入，为观众带来独特的情感体验。在Bojan Z身上——一位真正挑战任何分类尝试的音乐冒险家——她找到了自己的另一个自我。这将是一场既亲密又充满活力的演出。
Gondomar
以专注的目光审视这片土地的丰富自然。自然摄影师兼生物学家丹尼尔·桑托斯举办的“凝视杜罗、苏萨与阿尔谢拉地区的生物多样性”自然摄影展，邀请参观者发现这些生态系统中一些最具代表性的物种。通过摄影，展览揭示了多样性……内容“展览‘凝视杜罗、苏萨与阿尔谢拉地区的生物多样性’”首发于贡多马尔市政厅。
多场次
Belém · Centro Cultural de Belém
弗朗西斯卡·卡瓦略的作品基于对来自不同地域的符号和标志的操控——艺术家将这些经验吸收并转化为拼贴、素描、图案、文本、绘画和纺织品。本次个展展示了那些令人目眩的复杂叙事，如同多种来源的混合体，构成了一套丰富而独特的语汇。除了大量纸上作品外，展览还探讨了艺术家在印度——拉贾斯坦邦和古吉拉特邦地区——进行的研究，她深入学习了传统的图案、天然染料、卡兰卡里和手工木版印花技术，以及玻璃实验。策展人：萨拉·德·基娅拉 12月2日星期三，MAC/CCB礼堂 18:00 – 与艺术家内伊尔·贝卢法、弗朗西斯卡·卡瓦略以及策展人玛尔塔·梅斯特雷和萨拉·德·基娅拉对谈 19:00 – 开幕
多场次
Belém · Centro Cultural de Belém
2015年，一项调查显示，三分之一的美国人支持轰炸阿拉丁的虚构城市阿格拉巴。百分之十五的人表示不确定。这虽然是个玩笑，但也是一个时代的标志：虚构与地缘政治之间的有意混淆。在他在葡萄牙的首次展览中，法裔阿尔及利亚艺术家Neïl Beloufa在MAC/CCB创造了一条路径，观众在其中与物体互动，并体验一款实时电脑游戏的章节（一个问号、一个阿格拉巴电影场景、一个档案、一个卡拉OK、一间卧室、军营等）。每次访客互动时，他们的路径都会通过传感器激活或算法控制被记录下来，使其成为虚构叙事的主动参与者。策展人：Marta Mestre。12月2日星期三，MAC/CCB礼堂 18:00 – 与艺术家Neïl Beloufa和Francisca Carvalho以及策展人Marta Mestre和Sara De Chiara对话 19:00 – 开幕
Guimarães · Guimarães (vários espaços)
全国青年创作者展在吉马良斯市（多个场地）举行。请查阅官方来源获取详细信息。
Belém · Centro Cultural de Belém
由传奇的密西西比弥撒合唱团的声音组成，并由杰瑞·卡尔文·史密斯指挥，黑人传统福音合唱团在葡萄牙呈现《福音之魂》，一场追溯福音音乐历史的演出，从其在美国南部种植园的根源，到其更都市化和当代的表达形式。其结果是一场强烈且深具人文关怀的音乐会，传统与现代并肩而行。《福音之魂》以其出色的演员阵容而著称：一个真正的独唱者合唱团，每位表演者都扮演着重要角色，同时又不损害集体的力量。
Lisboa · Teatro Camões
《睡美人》在里斯本市的卡蒙斯剧院上演。详情请查阅官方来源。
Belém · Centro Cultural de Belém
葡萄牙室内乐团回归巴洛克世界，呈现一场献给维瓦尔第及其部分同时代作曲家的节目。小提琴家阿曼丁·拜尔以其诠释的强度和清晰度享誉国际，她将加入OCP，共同呈现一场以能量、严谨和该曲目的活力为标志的音乐会。在巴洛克时期的不同声音和语言之间，节目涵盖了帮助定义这个充满创新和表现力的时代的作曲家的音乐。这是两位古乐权威的相遇，因维瓦尔第及其时代的音乐的力量和现实性而汇聚一堂。音乐会前对话由亚历山大·德尔加多于19:30主持。El Corte Inglés支持CCB古典音乐调解项目。
