国家日程
正在进行的活动和即将举办的活动，按日期排序。选择您想前往的时间和地点。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
古典音乐音乐家和艺术家现场重新诠释普赛尔的作品，重温汉尼拔、布匿战争和欧洲诞生的历史。公元前三世纪，迦太基指挥官汉尼拔·巴卡穿越西班牙、法国和意大利，发动了一场动摇罗马帝国根基的战役：汉尼拔兵临城下。在战争再次席卷欧洲大陆、难民不断死于地中海的当下，《汉尼拔》呈现出令人不安的现实意义。该演出揭示了恐惧和对权力的渴望如何继续塑造历史——以及神话和宣传如何被用来制造敌人、为边界辩护。当人们死于欧洲门口时，“文明”意味着什么？通过歌剧与诗歌 slam、当代舞蹈和戏剧的独特融合，该剧打开了一扇了解欧洲过去、现在和未来的窗口。在《汉尼拔》中，来自非洲和欧洲的艺术家将当代视频和投影与现场绘画和原声乐器相结合，创造出一种集体、强烈且深度感官的表演体验。该项目的呈现得益于PROSPERO NEW平台，该平台由欧盟创意欧洲计划共同资助。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
António Vasco Moraes呈现《阴影》，这张专辑标志着「思念、沉默与阴影」三部曲的完结——这是一组献给传统法多的三张专辑，旨在向Tereza Tarouca致敬，她是法多领域最重要的参照和灵感来源之一。继《思念》（2011年）和《沉默》（2016年）之后，《阴影》作为这段艺术与情感旅程的巅峰之作，深化了与传统以及塑造了演唱者身份的歌单之间的对话。这张专辑完全致力于传统法多，特邀Helder Moutinho、Teresa Lopes Alves、Mónica Azinhais de Melo和Carmo Beirão da Veiga参与，汇聚不同的声音，共同庆祝法多的传承、记忆与延续。
Lisboa · Teatro Nacional de São Carlos
延续Teatro Nacional de São Carlos贵宾厅音乐会的成功，“学院之约”系列延续了近距离音乐会的传统，在Academia das Ciências de Lisboa展示Orquestra Sinfónica Portuguesa和Teatro Nacional de São Carlos合唱团音乐家的精湛技艺。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
Salvador Sobral现场呈现他的新专辑《A Flor do Recomeço》，这张专辑标志着他职业生涯中的一个独特时刻：一张完全由巴西作者原创作品组成的专辑，由葡萄牙当代音乐中最具代表性的声音之一演绎。专辑由Marcus Preto和Tó Brandileone制作，将Salvador Sobral的艺术身份与一个巴西创作世界交织在一起，这个世界是他情感和音乐想象的一部分。曲目汇集了Adriana Calcanhotto、Arnaldo Antunes、Céu、Marcelo Camelo、Mallu Magalhães、Marcos Valle和Tim Bernardes等人的作品。演出在舞台上向公众展示《A Flor do Recomeço》的歌曲，这是一场亲密、精致与情感交融的音乐会。这次回归以诠释的力量、卓越的音乐性和一个敏感而深刻地庆祝大西洋两岸对话的曲目为标志。
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咪咪·弗罗伊斯在她所做的一切中融入了声音、文本和音乐，是一位天生的歌曲创作者。2020年，她发行了首张EP《Vamos Conversar》，其中收录了《Vou》和《Não Faz Mal Não Estar Bem》等歌曲；随后在2021年发行了EP《E a cantar》，其中包含她作词作曲的歌曲，如《Declarações de Meia Noite》（曾获金球奖提名）和《Petiza》。咪咪·弗罗伊斯曾在葡萄牙各地演出，包括Tivoli BBVA（里斯本）、Theatro Circo（布拉加）、迪奥戈·贝尔纳德斯剧院（蓬蒂迪利马）、阿威罗剧院（阿威罗）等。在她的首张专辑《Contornos》（2023年，里卡多·里贝罗和路易莎·索布拉尔参与）以及现场专辑《Estúdio Vale de Lobos》（2025年）之后，现在是咪咪·弗罗伊斯在2026年向我们展示新方向的时候了。
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巴赫的两部最佳康塔塔，分别创作于魏玛（1714年）和莱比锡（1726年），在此与斯卡拉蒂和斯特拉代拉的令人印象深刻的作品相结合。路德宗虔诚的朴素与地中海炽热的“情感主义”之间的距离似乎无法逾越，然而巴赫非常钦佩他那不勒斯同行的作品，以至于在他的创作中对他们进行了“戏仿”。在这场音乐会中，Divino Sospiro和Ann Hallenberg展示了两种语言同样精湛的技艺。音乐会前对话由Massimo Mazzeo于19:30主持。El Corte Inglés支持CCB古典音乐调解项目。
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若昂·保罗·埃斯特维斯·达·席尔瓦的新专辑《遥远的国度》在葡萄牙音乐界具有双重重要意义：一方面，它标志着这位作曲家-钢琴家唱片发行30周年，其个人首张专辑《无尽的山脉》于1995年发行；另一方面，它开启了Artway Jazz的新目录，这是Artway Editions的一个品牌，有望成为国内爵士乐的参考。专辑在法国南部的La Buissonne录音室录制，展示了一个新成立的四重奏，成员包括演奏次中音和高音萨克斯的朱利安·阿圭勒斯、低音提琴手罗德里戈·科雷亚和鼓手若泽·萨尔盖罗。曲目包括埃斯特维斯·达·席尔瓦的作品，以及一系列具有高度作曲聚焦的集体即兴创作。这张专辑跨越了葡萄牙爵士乐、欧洲爵士乐、前卫爵士乐、古典音乐或摇滚乐等声音，可以被视为这位作曲家-钢琴家广阔宇宙的一种极其简洁的综合，他被同行们认为是近几十年来欧洲音乐界最原创的人物之一。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
贝多芬的《英雄交响曲》标志着一个历史性的转折点，它将交响曲提升为一部大规模的史诗戏剧，展现了斗争、危机和凯旋的英雄主义历程。它在乐谱中加入了理想的宣言，充实了叙事概念。总之，它改变了人们聆听和理解音乐的方式。两年后（1806年）完成的小提琴协奏曲则没有产生同样的即时影响。尽管等待了几十年，但它成为了小提琴曲目中的核心作品。里斯本大都会乐团将由两位杰出的小提琴家执掌：恩里科·奥诺弗里，此次担任指挥，他也同样出色；以及谢尔盖·克雷洛夫，他将以其精湛的技艺演绎独奏部分。音乐会前讲座由鲁伊·坎波斯·莱唐于16:30主讲。El Corte Inglés 支持CCB的古典音乐调解项目。
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在这个工作坊中，我们将成为抵抗的一部分：在一个秘密的大型编辑部里，充满了秘密档案材料（文本、图像、报纸、音乐——新国家时期被审查的材料），我们将能够重建新闻和图像，阅读被禁止的诗歌和文本，印刷报纸、传单和宣言，重建不完整的海报。在这个编辑部里，还有一个小型工作室/海盗电台，我们可以让一些创作文本焕发生机，制作一个包含新闻、文本和音乐的广播节目……这绝对逃不过审查。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
通过《神奇女侠》，L’Arpeggiata 与 Christina Pluhar 旨在颂扬几个世纪以来女性的创造力、表现力与艺术遗产。本节目单的核心是十七世纪女性作曲家，如 Barbara Strozzi、Francesca Caccini 和 Antonia Bembo 的重要作品。这些创作者长期被置于同时代男性之下，但在确立一种以大胆、敏感和原创为标志的独特音乐语言方面发挥了根本作用。独唱家 Céline Scheen、Benedetta Mazzucato 和 Vincenzo Capezzuto 将演绎充满激情女英雄、神秘圣女、迷人形象以及面对爱情、命运和奉献等普遍主题的普通角色的悲剧与喜剧叙事。Cesário Costa 将于 19:30 …
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
合唱团 – 使命：民主 准备工作坊是演出《合唱团 – 使命：民主》之前的预备环节，作曲家苏珊娜·弗朗塞斯将借助观众的声音组建合唱团，该合唱团将从观众席参与2027年4月22、23、24和25日举行的音乐会曲目。需通过艺术工厂邮箱 [email protected] 或联系电话 (+351) 21 361 28 99 / (+351) 21 361 26 27（国内固定电话）提前报名。
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在一个小型独立调查新闻项目编辑部告别其第一个办公室的那天，卡罗琳娜在长期缺席后归来。她的归来将让她面对报社的新范式，并揭开几件敏感悬而未决问题的面纱。这是一部关于新闻自由和基本价值观的作品，发生在一个职业纽带与亲密的爱情和友谊关系交织、每个人都以自己的方式应对一场最近降临到所有人身上的创伤的群体中。该剧探讨了复杂的道德和伦理困境、理想与生存之间的张力，以及在一个惩罚异见的体系中寻求真相的个人代价。《烟雾》是对忠诚、友谊以及在面对不公时所需做出的承诺的反思。该文本是在“书写新现实”国际项目框架内，基于在葡萄牙和土耳其的艺术驻留创作的。已由Habitus Kitap（2025年）出版土耳其语版本。无障碍服务：3月14日的演出提供葡萄牙手语翻译。
多场次
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
在一个小型独立调查新闻项目编辑部告别其第一个办公室的那天，卡罗琳娜在长期缺席后归来。她的归来……地点：贝伦文化中心。
Lisboa · CCB
烟雾 | TIAGO CORREIA。地点：CCB，帝国广场，1449-003，里斯本。起价17.5欧元。门票及详情请见活动官方页面。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
声音的建筑描绘了一个音乐作为不断重组物质而构建的空间。在这场独奏会中，Carlos Marecos和Fulvio Caldini的作品探索了在密度与透明、姿态与细节之间构建和转化声音的不同方式。从钢琴到玩具钢琴，出现了由音色、寂静和共鸣构成的短暂结构，每首作品都提出了一种新的方式来居住和重新诠释声音体验。在音乐博物馆系列音乐会举办期间，Antena 2的“色彩之声”节目由Andrea Lupi创作，将完全致力于这场音乐会以及可在MAC/CCB参观的作品。15:30由João Mateus导览。
Lisboa
斯泰西·肯特是她这一代最受赞誉的爵士歌手之一。她拥有超过两百万张专辑销量、超过五亿次数字平台播放量、一次格莱美奖提名、白金、双金及金唱片认证，并在超过55个国家演出，凭借其诠释的敏感度和独特的嗓音赢得了全球忠实的听众。在她已拥有13张录音室专辑的唱片目录中——包括获得白金认证并获格莱美提名的《Breakfast on the Morning Tram》（Blue Note/EMI，2007年）——斯泰西·肯特构建了非常独特的艺术身份，以情感深度、诠释的优雅以及通过微妙之处进行交流的非凡能力为标志。她的多语言 repertoire 涵盖爵士标准曲、法国香颂、巴西音乐以及原创作品，其中许多由吉姆·汤姆林森与作家、诺贝尔文学奖得主石黑一雄合作创作，这一创作伙伴关系自2006年以来一直持续。在她的职业生涯中，她与一些最负盛名的国际音乐家合作，包括巴西音乐人马科斯·瓦莱、罗伯托·梅内斯卡尔和达尼洛·凯米，以及备受赞誉的法国埃本四重奏弦乐四重奏团。她的录音室专辑《Summer Me, Winter Me》于2023年11月由Naïve Records发行，汇集了听众经常在音乐会上点唱但尚未录制的曲目。该专辑在法国爵士乐排行榜上首次亮相便位居榜首，迅速成为她卓越唱片目录中的又一里程碑。2026年4月，斯泰西·肯特携《A Time For Love》回归。这张被描述为既“简约又华丽”的新作，彰显了这位歌手标志性的克制与精致的诠释，并辅以吉姆·汤姆林森富有表现力的次中音萨克斯和阿特·平原的钢琴演奏技巧。从《Lucky To Be Me》的温馨氛围，到《La Javanaise》的细腻，再到同名曲目的亲密感，《A Time For Love》颂扬了空间之美、微妙之处以及伟大歌曲的永恒性。“整个项目既简约又华丽。虽然这看似矛盾，但这归功于钢琴家阿特·平原和吉姆·汤姆林森的演奏技巧，以及斯泰西优雅、毫不造作的声乐处理。开场曲《Lucky …
多场次
Santo António · Lisboa · Teatro Tivoli BBVA
改编自雷·库尼广受好评的喜剧《为你的妻子奔跑》，《爱就是如此》讲述了若阿金·巴扬的故事，他设法秘密地兼顾两种生活、两个家和两个妻子...地点：Tivoli BBVA剧院。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
贝伦文化中心通知，由于原定演出条件发生变化，原定于2027年3月21日19:00在大礼堂举行的布鲁诺·佩尔纳达斯专场演出已取消。2027年3月20日19:00的场次保持不变。持有取消场次门票的观众可通过原购票渠道申请退款或更换至3月20日的场次。我们对造成的不便深表歉意，并感谢您的理解。在布鲁诺·佩尔纳达斯为CCB准备的专场中，他融合了新的作品和为合奏及管弦乐队创作的原创作曲，构建了一个声音与视觉的叙事，其中视频、电子乐和原声乐器融合成一个单一的舞台装置，对文字的表演性运用以及对罗伯特·阿什利、大卫·伯恩或劳丽·安德森艺术世界的引用，拓展了这一挑战美学和形式边界的构想。音乐会还包括对若泽·马里奥·布兰科的致敬，通过一组根据他一些最具标志性主题创作的组曲，唤起他1997年在CCB的演出。无障碍服务：3月20日的演出提供葡萄牙手语翻译。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
2025年1月，João Roiz 乐团与 Alexandre Delgado 合作，启动了2025—2027年贝多芬朝圣之旅，以纪念路德维希·凡·贝多芬（1770—1827）逝世200周年。这一国家项目旨在颂扬这位作曲家的生平与作品及其对欧洲人文主义的贡献。在三年的时间里，乐团将在全国范围内演绎贝多芬的全部室内乐作品——弦乐三重奏、四重奏和五重奏。这一举措在葡萄牙史无前例，为公众提供了对作曲家作品和思想的深入了解。音乐会由 Alexandre Delgado 现场讲解，他与观众对话，从历史和美学角度对作品进行背景介绍。最后一场音乐会在贝伦文化中心举行，标志着贝多芬逝世200周年，将演奏作品59号第3号四重奏和作品133号大赋格，这些作品具有非凡的力量和超越性。音乐会由 Alexandre Delgado 讲解。El Corte Inglés 支持 CCB 古典音乐调解项目。
Santa Maria Maior · Lisboa · Coliseu dos Recreios
Jimmy Carr以其独特风格——短小、快速、犀利的笑话——在国际喜剧界建立了非凡的职业生涯。他以其辛辣的机智和...而备受推崇。地点：Coliseu dos Recreios。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
朱塞佩·威尔第的《安魂弥撒》是这一体裁中最具纪念意义的作品之一，其规模和音乐写作挑战了与此类曲目相关的一些限制。创作安魂弥撒的想法源于历史动机和个人敬仰。1873年作家亚历山德罗·曼佐尼去世后——威尔第非常钦佩他，特别是他对复兴运动（Risorgimento）的文学贡献——作曲家提议创作一部《安魂弥撒》，这个想法得到了米兰市长的欢迎。威尔第着手创作这部作品，旨在曼佐尼逝世一周年纪念日，即1874年5月22日首演。首演于该日在米兰圣马可教堂举行，由他亲自指挥，并由著名歌剧演唱家出演。歌剧语言标志着威尔第对这一体裁的处理方式。在作品的各个部分中，威尔第运用了不同的表现手法，从灵感激发的旋律、戏剧性和紧张的时刻，到近乎空灵的声音，呈现出令人心醉神迷的音乐写作。音乐会前导赏于开场前30分钟进行。El Corte Inglés 支持CCB古典音乐导赏项目。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
镜子本是无害之物，直到它开始命中要害。从一开始，Cara de Espelho 就用它最擅长的方式使用镜子：揭露渺小的权力与巨大的狡猾、便利的信仰与选择性的愤怒、伪装成进步的生意、重复到看似真实的谎言、不需要事实的观点，以及种种新旧手段——用来抖落自己外套上的泥污。2027年4月1日，这个宇宙将来到里斯本 CCB 大礼堂。这一夜围绕始终处于 Cara de Espelho 核心的主题构建：观察行为、拆解话语、识别矛盾，并将这一切转化为歌曲。乐队的两张专辑为这场演出提供了原材料，汇聚了 Cara de Espelho 的宇宙以及逐渐定义其身份的作品。舞台上将有故事、人物和栖居在这个宇宙中的形象。也会有其他面孔登场。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
Tomás Luis de Victoria（1548–1611）的《Officium Defunctorum》被认为是欧洲文艺复兴时期的巅峰之作，也是西班牙音乐神秘主义的最高体现。该作品为奥地利皇后玛利亚在马德里Las Descalzas Reales修道院的葬礼而作，其套曲涵盖了葬礼仪式的主要环节，从守夜的晨祷到安魂弥撒和最后的赦罪，至今仍以其非凡的克制所达到的表现力震撼人心。节目第二部分将这部作品与Duarte Lobo（约1565–1646）的八声部《Missa pro defunctis》进行对话，后者是17世纪初葡萄牙圣乐复调的核心人物。Lobo的安魂曲于1621年在安特卫普出版，展现了伊比利亚复调传统的延续，其写作宽广而庄严，与亡者日课的素歌紧密相连，并以明亮的主调织体与克制的对位之间的平衡为特点。音乐会前讲座由Alexandre Delgado于19:30主讲。El Corte Inglés支持CCB古典音乐导赏项目。
Belém · Lisboa · Centro Cultural de Belém
威尼斯，1723年。安东尼奥·维瓦尔第因皮耶塔救济院的工作而负担过重，又受到文泽尔·冯·莫尔津伯爵委托的压力，面临创作瓶颈。疲惫不堪的他躲进一家小酒馆，一个脸上有疤的陌生人卖给他四幅神秘的画作。回到家，他发现画中有人脸由水果和树叶构成（朱塞佩·阿尔钦博托的作品）。受到启发，维瓦尔第在几天内根据画作激发的音乐幻象创作了《四季》。后来，他在其中一幅画上发现1563年的日期，意识到这些作品是赃物，便将它们归还给警方，但对它们的记忆从未离开过他。多年后，在维也纳，他试图再次找到它们，命运让那个疤脸陌生人再次出现，悲剧性地终结了这位作曲家的生命。音乐会由若热·萨尔盖罗讲解。英国宫百货支持CCB古典音乐调解项目。
